民国-刘雨岑

又见刘雨岑之子刘平先生，藏其父１９６３年作纸本画作，题跋“山家除夕无他事，插了梅花便过年。癸卯除夕前日山妻、稚子拥炉灯下写此遣兴。巧翁刘雨岑时年六十。铃印：巧翁、雨岑。”此画作，笔者于上世纪７０年代随家中兄长在景德镇市人民公园“迎春书画展”中细看过，影响很深。此次重见，更多回味。正如香港艺术馆馆长朱锦鸾先生在《二进制十世纪前期绘瓷名家》一文中所评价：“刘雨岑的艺术，在于捕捉自然里永恒的一刹那时空，把真善美凝结成画。”

刘雨岑在陶瓷粉彩技法上革故鼎新，创立“水点技法”，即直接用绘瓷颜料“玻璃白”点出花朵形象；然后以含色料的水笔加以点染，色彩浓淡自如，花头更显活泼自然，在粉彩花鸟艺术上产生极大影响。由此技法延伸的“水点桃花”，已成为当今景德镇瓷绘体系之一，广泛运用于陶瓷彩绘之中。其子刘平，１９７５年为国家设计主席用瓷，“红色官窑”瓷品中的画面，就是采用其父创立的“水点桃花”。

新中国成立后，刘雨岑任职轻工期部陶瓷研究所，全身心投入陶瓷美术创作，作品大都收藏于国内外博物馆。１９５９年，刘雨岑获陶瓷美术家称号，任中国美术家协会会员，历任中国美协江西分会副主席，以及全国政协委员、景德镇政协副主席。他在６０岁生日时，取名巧翁，希望能活到７７岁。可惜这愿望毁于文化大革命那场浩劫。１９６９年，刘雨岑狠遭批判，批斗中精神失常，突发脑溢血辞世，时年６５岁。刘雨岑走了，带着遗憾撒手人间。他从事陶瓷艺术４０多年，给后人留下很多，很多……著名戏剧家田汉先生曾有诗《赠刘雨岑先生》，诗曰：

南枝如雪馥雄关，

又在先生笔底看；

何止珠山留劲腕，

早传春色满人间。